李亚仙破了梦境碎了肝肠，手抚双目泪在心里淌，脚下摇晃一步一踉跄著名川剧表演艺术家沈铁梅一开嗓便引得全场叫好。 近日，川剧新时代纪念改革开放40周年川剧艺术巡礼系列活动在重庆川剧艺术中心持续开展。重庆市川剧院院长、中国戏剧梅花大奖得主沈铁梅携...

“李亚仙破了梦境碎了肝肠，手抚双目泪在心里淌，脚下摇晃一步一踉跄……”著名川剧表演艺术家沈铁梅一开嗓便引得全场叫好。

近日，“川剧新时代——纪念改革开放40周年川剧艺术巡礼”系列活动在重庆川剧艺术中心持续开展。重庆市川剧院院长、“中国戏剧梅花大奖”得主沈铁梅携她的获奖剧目之一《李亚仙》登台。加上沈铁梅的三朵“梅花”，目前重庆市川剧院拥有沈铁梅、马文锦、孙勇波、黄荣华、胡瑜斌、吴熙六位中国戏剧梅花奖得主，共计八朵“梅花”。

“如今看来‘出人、出戏、出观众’的重庆市川剧院，在过去40年里，一路走来十分不易。”沈铁梅告诉中新网记者，1980年重庆市川剧院恢复建制，这一年她进入四川省川剧学校重庆班学习川剧表演。“改革开放之初，很多老艺术家都在，那时川剧人以传承传统戏为主。

沈铁梅回忆说，1985年后，川剧发展进入“低谷”，大批区县川剧院团被撤销，大部分人员分流到其它单位工作，只有部分川剧演员继续坚守舞台。“当时看川剧演出的观众很少，有时甚至没有观众，川剧演员的价值无法体现，我觉得这是一件非常痛苦的事情。

上世纪80年代末至90年代，重庆市川剧院在剧目建设和人才培养方面，保持平稳发展。剧院新编古装推理剧《井尸案》《古琴案》《婚变案》，沈铁梅、曾幀、赵勇等川剧“新苗”崭露头角。1989年，24岁的沈铁梅凭借《三祭江》《阖宫欢庆》《凤仪亭》拿到她个人的首朵“梅花”。

2000年，沈铁梅凭借现代川剧《金子》再次摘得中国戏剧梅花奖。2001年，她担任重庆市川剧院院长。至今的17年时间里，重庆川剧艺术发展迅猛。

自2001年起，重庆市川剧院拓展对外文化交流，多次赴韩国、法国、荷兰、德国、意大利、菲律宾、美国、加拿大、印度、英国等十余个国家演出。演出内容丰富、形式多样。其中，演出内容包括川剧绝活变脸、滚灯，经典现代戏《金子》、新编历史故事剧《李亚仙》、改编剧《灰阑记》，以及传统折子戏等。演出形式也大胆创新。2004年，沈铁梅携《凤仪亭》亮相荷兰，首次以交响乐队伴奏形式演唱川剧。2009年，沈铁梅与郭文景联手打造的川剧交响乐《衲袄青红》亮相比利时，获当地观众好评。

目前，重庆市川剧院人才梯队结构有序。其中，沈铁梅、曾幀、彭欣綦、刘枫等川剧演员和作曲家担当艺术创作，吴熙、徐超、周露等青年演员传承剧目。其中，吴熙在2015年凭借川剧《灰阑记》摘得中国戏剧梅花奖；“当红小生”徐超自2016年起领衔主演大幕戏《白面虎肖方》，并在2017年携该戏赴香港演出；“90后”演员周露“接棒”师父沈铁梅，在2018年多次演绎革命题材川剧《江姐》。

原文化部政策法规司司长康式昭告诉中新网记者，川剧是扎根于老百姓的剧种，本身就具有群众基础。他认为，目前川剧“喜逢新时代”。“当下，川剧迎来‘春天’，川剧人才储备较好，川剧保留剧目和新编剧目不断传承、发展，年轻观众也逐渐走进剧院。